Hendrik Havekost
Lehrer für Schlagzeug geboren 1986 in Berlin
- Begann im Alter von 4 Jahren mit dem Schlagzeugspiel und spielte bereits als Jugendlicher in diversen Funk/Soul- und Rockbands
- Absolvierte nach dem Abitur ein Freiwilliges Soziales Jahr am Berliner Jugendzentrum „Kreuzberger Musikalische Aktion e.V.“, wo er als Schlagzeuglehrer und Bandcoach arbeitete und regelmäßig Bandworkshops mit Schulklassen durchführte
- Studiert Jazz und Popularmusik mit Hauptfach Schlagzeug an der Hochschule für Musik in Mannheim bei Professor Michael Küttner.
- Arbeitete als Coach für Schlagzeug und Rhythmusgruppe beim Bigbandworkshop des Berliner Goethe-Gymnasiums
- Spielte bereits mit vielen nationalen und internationalen Künstlern, wie z.B. dem zweifachen Grand-Prix-Gewinner Johnny Logan und wirkte bei mehreren Musical- und Musiktheaterproduktionen mit
- Gewinner des Wettbewerbs für Ensemblemusik der Musikhochschule Mannheim
Aktuelle Projekte:
Viergrad (Modern Jazz) http://www.viergrad.com/
Teleidoscope (Indie-Pop/Rock) http://www.teleidoscopemusic.com/
Trijo (Modern Jazz)
Train Project (Jazz/Electronica/Drum’n’Bass)
Schlagzeugsolo:
http://www.youtube.com/watch?v=GScMvhQa_Nc&feature=related
Unterrichtskonzept:
In meinem Unterricht erhaltet ihr, in einer angenehmen und entspannten Atmosphäre, eine fundierte musikalische Ausbildung, die euch Spaß machen und motivieren soll, das Schlagzeugspielen zu erlernen, bzw. euch kontinuierlich am Instrument zu verbessern.
Da jeder Mensch in einer anderen Geschwindigkeit und auf eine andere Art und Weise lernt, ist es mir besonders wichtig, Lerntempo und Lerninhalte individuell an jeden Schüler anzupassen.
Einsteiger möchte ich zunächst mit den fundamentalen Spieltechniken und einem grundlegenden rhythmischen Verständnis vertraut machen.
Nach dem Erlernen erster einfacher Rhythmen möchte ich euch zeigen, worauf es beim Schlagzeugspielen in einer Band ankommt, indem ich euch mit dem E-Bass oder mit der E-Gitarre begleite.
Fortgeschrittenen Drummern möchte ich Helfen, ihre Technik zu verfeinern, Timing und Groove zu verbessern und euch je nach Interesse an eine große Bandbreite verschiedener Musikstile heranzuführen oder euch auf eine bestimmte Musikrichtung zu spezialisieren.
Bestandteile meines Unterrichts sind:
- Setaufbau, Sitzposition und Körperhaltung
- Stockhaltung, Schlagtechniken und Bewegungsabläufe
- Koordination und Unabhängigkeit Zwischen Händen und Füßen
- Rudiments
- Noten lesen und schreiben
- Musikalisches und authentisches Spielen in den Stilen Pop, Rock, Hip-Hop, Funk, Soul, R&B, Reggae, Drum’n’Bass, Techno, Fusion, Latin und Jazz
- Zusammenspiel vom Schlazeug und E-Bass
- Spielen zu Metronom, Playalongs und Originalsongs
- Fortgeschrittene Hand- und Fußtechniken (Moeller-Technik, Freehand Technik, Push-Pull, etc.)
- Ungerade Taktarten
- Beat Displacement
- Groupings
- Polyrhythmik
- Improvisation
- Solo-Konzepte
- Spiel-Analyse eurer Lieblingsdrummer
